Steiner och af Klint på jakt efter andlighet
De flesta känner till Rudolf Steiners skolor och hans filosofi men om man söker sig till Emma - Esbo moderna konstmuseum öppnar sig ett enastående tillfälle att bekanta sig med hela storyn bakom Rudolf Steiner. Parallellutställningen Free the Spirit! granskar också andlighet, med utgångspunkt i Hilma af Klints måleri.
ESBO Andligheten är med andra ord övergripande tema i bägge presentationerna.
Utställningen Vardagens formgivare - Rudolf Steiner fördjupar sig specifikt i Steiners livsverk och inflytande genom att ingående presentera formgivning, konst och filosofiskt tänkande. Utställningen presenterar dels Rudolf Steiners (1861-1925) tänkande och verk, dels samtidskonst som tagit intryck av Steiner samt nutidsdesign som alltjämt inspireras av hans tankar. Här visas närmare 400 verk.
Tre huvudavdelningar
Utställningen är indelad i nio tematiska helheten med tre huvudavdelningar.
Den första delen presenterar Rudolf Steiner och hans tänkande samt samhälleliga och konstnärliga riktningar såsom jugend, kubism och expressionism, som under 1900-talet påverkade honom.
Utställningens andra del granskar närmare Steiners nya vardagsestetik och dess uttryck på olika konstområden såsom arkitektur, formgivning och scenkonst.
Den tredje delen behandlar Steiners inflytande på dagens samhälle samt praktiska tillämpningar som baserar sig på hans tänkande, bland annat inom pedagogiken och medicinen. Bland utställningsföremålen finns bland annat två enligt Steiners ursprungliga anvisningar byggda helande färgkamrar, vilka publiken kan gå in i.
Nytt perspektiv
I Finland har Steiner hittills främst varit känd för sin Steinerpedagogik och den antroposofiska filosofi som han utvecklat. Hans omfattande inflytande på konsten och samhället har däremot fått mindre uppmärksamhet.
Vardagens formgivare - Rudolf Steiner presenterar Steiners livsverk ur ett helt nytt perspektiv.
Steiner var nämligen också en av 1900-talets mest unika och fängslande formgivare, som det framhålls i pressmeddelandet. I det avseendet presenterar utställningen ur ett bredare perspektiv hur formgivningen och samhället på många sätt är hoplänkade med varandra. Sambandet som syns inom konsten, arkitekturen, naturvetenskaperna och teknologin - andligheten och etiken inte att förglömma - avspeglar hela kärnan i Steiners tänkande gällande människans, jordklotets och hela universums enhetlighet.
Påverkare
Många samtidskonstnärer såsom Piet Mondrian och Wassily Kandinsky tog intryck av Steiners tankar. Flera av dem kände Steiner, gick på hans föreläsningar och korresponderade med honom.
På utställningen visas konstverk, möbler, modeller, skulpturer och teckningar som vittnar om Steiners täta kontakter med många välkända samtida. Nutidskonstnärer och -formgivare som tagit intryck av Steiner är bland annat Joseph Beuys, Olafur Eliasson, Konstantin Grcic och Ronan & Erwan Bouroullec.
Monumental svensk
Utställningen Feel the Spirit! ger en inblick i Hilma Af Klints (1862-1944) produktion. Hon betraktas i dag som en av Sveriges stora konstnärer.
Ändå förblev hennes fascinerande historia och produktion länge okända. I sitt testamente deklarerade hon att hennes konst skulle hållas hemlig i tjugo år efter hennes död. Hilma af Klint steg fram i konstvärldens medvetande först år 1986 och blev världsberömd år 2013 i och med Biennalen i Venedig och Moderna Museets retrospektiva vandringsutställning.
Af Klint var en pionjär inom abstrakt konst. Redan år 1906 målade hon verk som kan kallas abstrakta, flera år före Vassily Kandinsky, Kasimir Malevitsh och Piet Mondrian, som anses ha utvecklat den abstrakta konsten.
I likhet med andra avantgardister inom abstrakt konst influerades också af Klints konst av den tidens andliga rörelser såsom spiritism, teosofi och antroposofi. Tonvikten på andliga dimensioner innebar för många konstnärer ett motangrepp mot den materialistiska världsbilden i början på 1900-talet.
Hilma af Klint försörjde sig som traditionell porträtt- och landskapsmålare, men skapade samtidigt esoterisk, hemligstämplad konst. Feel the Spirit! presenterar 21 verk ur Hilma af Klints omfattande Tempel-serie.
Andra konstnärer
Verken inbjuder till att förnimma och känna det synliga och osynliga i verklighetens gränsmarker också ur andra konstnärers synvinkel.
Olafur Eliasson är en av de mest framstående av dagens nutidskonstnärer. I sin produktion begrundar islänningen rummet och dess andliga dimensioner. Kärntemat är ofta den individuella upplevelsen av rummet. Verk av Eliasson visas på båda utställningarna.
Den tyska performans- och videokonstnären Joseph Beuys trodde för sin del på konstens helande verkan. De finska konstnärerna Jussi Niva och Silja Rantanen har också begrundat konstens andliga väsen. Rantanens mentala kartor och Nivas visuella effekter utmanar i bästa fall betraktarna själva till subjektiva upplevelser.
Utställningen Vardagens formgivare - Rudolf Steiner är producerad av Vitra Design Museum, i samarbete med Kunstmuseum Wolfsburg och Kunstmuseum Stuttgart.
Samarbetspartners är Kulturstiftung des Bundes, Wala, Weleda, Mahle Foundation, Iona Stichting, Voi hyvin och Bukowski. En bok om vardera utställningen finns utgiven på museet.